bob marley, no woman no cry

Bob Marley, Robert Nesta Marley, (d. 6 Şubat 1945, Jamaika; ö. 11 Mayıs 1981, Miami, ABD) reggae sanatçısı.
Asıl adı Robert Nesta Marley olan unutulmaz sanatçı, 6 Şubat 1945 tarihinde Jamaika'da dünyaya gelmiştir. Bob Marley, 130'un üzerinde plağı, her biri dillere destan olmuş yüzlerce şarkısı bulunan bir reggae efsanesidir.
5 yaşındayken, annesi Kingston'a taşınmaya karar vermiş ve orada Bob ve ailesi, yaşamı boyunca Bob'un en iyi arkadaşlarından biri olan Bunny Livingston ve ailesi ile birlikte yaşamışlar. Bob ve Bunny, o yıllardan beri müzik ile uğraşmışlar.
Bob Marley, reggae müziğinin sadece Jamaika sınırlarında kalmamasını sağlayıp, onu bütün dünyaya duyuran en önemli isimlerden biridir. Büyük bir kesim tarafından bu tür müziğin kralı olarak ifade edilen Bob Marley, söz yazarı, şarkıcı ve gitaristtir. Profesyonel anlamda müziğe The Wailers grubu ile başlamıştır. The Wailers, Peter Tosh ve Bunny Livingston'dan oluşuyordu ki, bu isimlerde daha sonradan Bob Marley gibi solo kariyer çalışmalarına devam ettiler. İlk hitleri "Simmer Down" olmuştu.
Bob, The Wailers'dan ayrıldıktan sonra, üç kadın reggae sanatçısının oluşturduğu The I-Threes adlı gruba müzikal alanda yardım etti. Topluluğun elemanlarından Juddy Mowatt, tecrübeli sanatçı için şu ifadeyi kullanmıştı; "Bob Marley’in şarkı sözü ve müzik altyapısı öylesine gelişmiş ki, kendisi bir müzik ansiklopedisi gibi"
Bu ünlü Jameikalı söz yazarı, sadece kendisi ile değil bu grubu ile de, "ada müziğinin" evrensel bir boyut kazanmasını sağladı. Şarkılarında politik ancak basit bir içerik vardı.
"Catch A Fire"ı 1972 yılında yayımladı. Bu çalışmayı; 1973 çıkışlı "Burnin’", 1975'te kaydedilen "Natty Dread" ve 1975 tarihli "Live" albümleri izledi. İngiltere, Almanya gibi önemli Avrupa ülkelerinde de hatrı sayılır bir dinleyici kitlesine sahip oldu. Bu sayede Avrupa'da özellikle o yıllar için büyük önem taşıyan konserler verdi.
En popüler şarkılarından biri olan "Get Up, Stand Up", sosyal karmaşayı konu edinir. "No, Woman No Cry" gibi politik olmayan içerikte parçaları da vardır.
Birleşmiş Milletler "Barış Madalyası", 1978'de Afrika insanına yapılan insancıl yardımlara şarkılarıyla destek olduğu için, Bob Marley'e verilmiştir. Ve bu ödülü aldığı sene insancıl yardım amacıyla Jamaika'da konsere çıkmıştır. Müzisyenliğiyle uluslararası alanda kabul gören Marley, insani yönüyle de büyük takdir kazanmıştır.
Yaptığı "I Shot The Sheriff" ve "Get Up, Stand Up" gibi şarkılar ünlü sanatçı Eric Clapton tarafından yıllar sonra yeniden düzenlenmiştir.
1977 yılında futbol oynarken ayak başparmağında açılan bir yaradan dolayı deri kanseri (melanoma) olduğu ortaya çıktı. Parmağının kesilmesini sahnede eskisi gibi performans gösteremeyeceğine inandığı için istemedi . 1981 yılında ağırlaşan Marley, son günlerini yaşamak için Almanya'dan ülkesi Jamaika'ya uçakla dönerken durumu kritikleşti. Uçağı acil tıbbi yardım için Miami'ye iniş yaptı. Miami, Florida'daki Cedars of Lebanon Hastanesinde, 11 Mayıs 1981 sabahı 36 yaşında hayatını kaybetti. Son sözleri oğlu Ziggy'ye "Para hayatı satın alamaz" oldu. [1] Ölmeden önceki ay kendisine ülke kültürüne katkılarından dolayı Jamaika'nın en büyük ödülü Merit verilmişti ama almaya ömrü yetmedi. (wikipedia)

Guadalupe Pineda, Historia de un amor

Talking about Guadalupe Pineda is to talk of a voice and a style that have marked the musical scene in Mexico and Latin America.

She’s been worthy of innumerable recognitions, awards and special mentions from the critics. Guadalupe Pineda have proved through 30 years of career that quality and purity of music are not opposite to the popular approval.

Born in Guadalajara, Jalisco, Guadalupe moved to Mexico City where she got her roots since an early age. After studying Sociology at the faculty of Politic Sciences (UNAM), started a career as singer in small forums, “peñas” and coffee shops.

Not too much people knows that before starting to sing, Guadalupe had experience at different works as a real estate seller, apprentice of mechanics and guitar teacher. Her first opportunity came in 1974 singing Latin American and Jewish folkloric songs. In that period she formed 2 groups: “La Propuesta” and “Sanampay”, with this second one she recorded 3 discs and showcased for first time at the United States.

In 1980 recorded an album with Carlos Diaz “Caito” and in 1981 she formally did start a solo artist career.

She took her voice to many civic squares, correctional buildings, mental health houses, reformatories, offices and parks until in 1984, 10 years later of hard work, she recorded the track “Yolanda”, also known as “Te Amo” (duet with Pablo Milanés), which conquered the heart of all Mexico. Only in our country the sales of the album reached million and a half copies.

Her voice has transcended Mexican frontiers, she has been included in national and foreigner movies ("Campanas Rojas", México-Soviétic coproduction, Director Sergei Bondarchuk, "La Finestra di Fronte", talian production, Director Ferzan Ozpetek, "Monjas Coronadas", mexican production, Director Paul Leduc, entre otras). She is the only mexican that has plubilshed a song in the Buddha Bar Collection (Buddha Bar France 2002 Vol. 4) and also in the italian collection "Monte Carlo 04/CD Amor".

Her albums have been edited in countries as far as Japan and had been presented on stage around the world (United States, Ireland, Spain, Italy, France, Colombia, Puerto Rico, Argentina, Center and South America).

There have been also shows at some of the more important and recognized forums in México, like “El Palacio de Bellas Artes”, “Sala Nezahualcóyotl”, “Teatro de la Ciudad de México” (which was reestablished in1985), “el Teatro Degollado”, “el Teatro de Juarez”, and forums of the “Cervantino” festival, as well in the most representative civic square of the country, the “Zócalo de la Ciudad de México”. All these places have been witnesses of the art of Guadalupe and the love from her public.

Recently she's taken her show to the Harris Theater in Chicago, USA, Santa Bárbara, C.A., Torreón, Coah., San José de los Cabos, B.C.S., Cancún, Q.R., among many other cities where she's been received by her audience with great enthusiasm. Her new album "Francia con Sabor Latino", is singed in french and it is a demonstration of Guadalupe's constant evolution, and that she is reinventing herself for her audience.

Now a days, Guadalupe Pineda has a discography of 25 albums, latest 7 produced by herself as an independent artist. With more than 4 million copies sold, she has received several Gold and Platinum certifications, including a Double Platinum certification for her work "Arias de Ópera" (2004).

http://www.guadalupepineda.com.mx/

Michael Nyman, aşçı, hırsız karısı ve aşığı

Michael Nyman’ın adı, ünlü sinema yönetmeni Peter Greenaway’la birlikte anılıyor uzun zamandır. Zira bu besteci, Peter Greenaway filmleri için müzik yazmaya başladıktan sonra dünya çapında tanınan bir isim haline geldi. Biçimciliğe tepki olarak ortaya çıkan, melodi ve armonide yalınlığı ortaya çıkarak minimalist akımın önde gelen temsilcilerinden biri olan Michael Laurence Nyman, 23 Mart 1944 yılında Londra Stratford’da Musevi kökenli bir ailenin oğlu olarak doğdu. Yardley Lane İlkokulu’nun korosuna kabul edilmese de ondaki müzik yeteneğini, Sir George Monoux Gramer Okulu’ndaki öğretmeni Leslie Winters fark etti. Michael Nyman’ın ailesi fakirdi ve ona enstrüman alacak paraları yoktu. Bu yüzden Michael Nyman zamanının önemli bir bölümünü öğretmeni Leslie Winters’ın evinde geçiriyordu. Londra’daki Royal Akademi’ye kabul edilmesinden sonra Michael Nyman, müzik yolculuğunda kendinden emin adımlarla ilerlemeye başladı.
1961 yılında akademiye kabul edilen Nyman burada Alan Bush ve Thurston Dart ile piyano ve 17. yüzyıl Barok müziği üzerine çalıştı. 1964’te kompozisyon alanında Howard Carr anısına verilen önemli bir ödülün sahibi oldu. 1967’de eğitimini tamamlayan besteci, müziğe “minimalizm” kavramını sokan kişi olarak bilinir. Mezun olduktan sonra İngiliz modernist kompozisyon anlayışına karşı çıkarak besteciliği bıraktı ve müzikolog olarak çalışmaya başladı. Nyman, 1969 yılında Harrison Birtwistle’ın operası için libretto yazdı.Steve Reich’in BBC’deki Come Out programıyla besteciliğe geri döndü. 1976’da şimdiki adı Michael Nyman Band olan Campinello Grubu’nu kuran Nyman, bu tarihte ilk kez ünlü film yönetmeni Peter Greenaway’le çalışmaya başladı. 1977’de Carlo Goldoni’nin Il Campiello oyunu için Ulusal Tiyatro Müzik Yönetmeni Harrison Birtwistle’ın ısmarladığı 18. Yüzyıl Venedik şarkıları düzenlemelerini kendi imgelemine uygun olarak gürültülü bir Venedik sokak orkestrası’yla seslendirdi. Konser bestelerinin yanısıra film ve dans müzikleri de yazdı.1981’de ise ilk Michael Nyman albümü yayınlandı. Eserleri arasında Klavsen ve Yaylılar İçin Konçerto (1995), Christopher Hampton’un yönettiği Carrington’un (1996) film müziğinin temelini oluşturan 3. Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Sayılarda Boğulmak/Cycle of Disquietude, Strong on Oaks, Strong on Causes of Oaks ve Drowning by Numbers bulunuyor.
Ünlü müzisyen ve besteci, 1976 ve 1991 yılları arasında Peter Greenaway’in 11 filminin müziklerini bestelemişti. Nyman’ın film müziği çalışmaları arasında, Neil Jordan’ın The End Of The Affair, Michael Winterbottom’ın Wonderland, Volker Sclöndorff’un Ogre ve Christopher Hampton’ın Carrington adlı filmleri de bulunuyor.
Jane Champion’ın 1993 tarihli The Piano adlı filmine yaptığı müzikler, Nyman’ın tüm dünyada tanınmasını sağladı. The Piano filminin müziğiyle Ivor Novello, Golden Globe, BAFTA ve Amerikan Film Enstütüsü ödüllerini kazandı. The Piano’nun soundtrack’i üç milyondan fazla sattı.
Çeşitli operalar besteleyen sanatçı, Purcell ile Handel’in eserlerini yayımladı ve Romanya başta olmak halk müziği araştırmaları yaptı. (kaynak: hertaraf.net

http://www.michaelnyman.com/

Zbigniew Preisner, Song for the Unification of Europe (Azul, Tres Colores), mavi

Zbigniew Preisner (20 Mayıs 1955 Bielsko-Biała Polonya) Polonyalı besteci, kompozitör.
Preisner, vatandaşı olan usta yönetmen Krzysztof Kieslowski'nin filmleri için yaptığı bestelerle tanındı. Polonya devlet televizyonu için hazırlanan Dekalog adlı kısa film serisi, Véronique’in İkili Yaşamı, Üç Renk: Mavi, Üç Renk: Beyaz ve Üç Renk: Kırmızı için yaptığı bestelerin yanı sıra, pek çok film ve belgesel için besteler yaptı. Louis Malle’in Damage, Luis Mandoki'nin When A Man Loves A Woman, Agnieszka Holland’ın Secret Garden ve Charles Sturridge’ın Fairytale: A True Story filmlerine müzikler besteledi. İnsanda uçma isteği uyandırır.Dinledikçe dinleme isteği de tabi.
İş arkadaşı ve yakın dostu Krzysztof Kieslowski için bestelediği Requiem For My Friend, bir ağıt niteliği taşır. Pek çok festivalde ödüller alan Zbigniew Preisner yaşamını Polonya'nın başkenti Varşova'da sürdürüyor.


http://www.preisner.com/

gabriel yared, The English Patient (Main title) - betty blue 3

Gabriel Yared (Arapça: جبرائيل يارد) (d. 7 Ekim 1949, Beyrut) Lübnan kökenli Fransız besteci, Fransız ve Amerikan sineması için yaptığı film müzikleri ile tanınır.

Gabriel Yared (born 7 October 1949) is a Lebanese award winning composer, best known for his work in French and American cinema.
Born in Beirut, Lebanon, his work in France included the scores for Betty Blue and Camille Claudel. He later began working on English language films, particularly those directed by Anthony Minghella. He won an Oscar for his work on The English Patient (1996) and was also nominated for The Talented Mr. Ripley (1999) and Cold Mountain (2003).

At the age of 7, his father sent Yared to an accordion teacher. Two years later he stopped his accordion lessons and started music theory and piano lessons. His piano teacher thought that he had no future in music.
Although he was not a natural pianist, he was interested in reading music.
At the age of 14, his piano teacher died, so he was to replace him as the organist of Université Saint-Joseph. He used the university's library to read all the work of Bach, Schumann, and many others. This extensive reading inspired his first original composition, a piano waltz.
Yared gained a degree in Law. His formal musical education only began when he travelled to France in 1969, and attended the École Normale de Musique de Paris as a non-registered student. There he learned the rules of music composition from Henri Dutilleux.
At the end of 1971, he went to Brazil to visit his uncle. There, the president of the World Federation of light music festivals asked him to write a song to represent the Lebanese in the Rio de Janeiro Song Festival. His song won the first prize.
In Brazil, he kept on performing with his small orchestra. Yared maintains that to this day Brazil has greatly influenced his work.
In 1975, he arranged the album Minacantalucio for the popular Italian singer Mina.
He then went back to France, where he met with the Costa Brothers and collaborated with them. There, he wrote many orchestrations, and ended up with three thousand orchestrations in six years.
Not to be limited by orchestrating, he collaborated with Jacques Dutronc, Françoise Hardy, Charles Aznavour, Mireille Mathieu, etc.. He had collaborations with many musicians, and contributed to many radio and TV jingles, such as TF1 news jingles which he has created since 1980.

http://www.gabrielyared.com/